{"id":25068,"date":"2023-01-15T14:43:12","date_gmt":"2023-01-15T13:43:12","guid":{"rendered":"http:\/\/pepinieres.eu\/exposition-signal-studio-gmlr-arts2-esa-tourcoing-tourcoing\/"},"modified":"2023-01-29T15:28:03","modified_gmt":"2023-01-29T14:28:03","slug":"signal-exhibition-gmlr-arts2-esa-tourcoing-studio","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/pepinieres.eu\/en\/signal-exhibition-gmlr-arts2-esa-tourcoing-studio\/","title":{"rendered":"02.02 > 09.02.2023 | Signal exhibition &#8211; GMLR Arts2 (Be) ES\u00c4 Tourcoing (Fr) Studio | Tourcoing (Fr)"},"content":{"rendered":"<p>[et_pb_section fb_built=&#8221;1&#8243; _builder_version=&#8221;4.16&#8243; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;][et_pb_row _builder_version=&#8221;4.16&#8243; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;][et_pb_column type=&#8221;4_4&#8243; _builder_version=&#8221;4.16&#8243; custom_padding=&#8221;|||&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; custom_padding__hover=&#8221;|||&#8221;][et_pb_text module_class=&#8221;post-txt&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; border_style=&#8221;solid&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;]<\/p>\n<p>The GMLR or twin studio is the cross-border sound studio common to the ARTS2 schools of Mons (Belgium) and the ES\u00c4 Dunkerque-Tourcoing, site of Tourcoing (France). Like every year, following workshops (including the last in Tourcoing Art School during\u00a0 the week of January 30 after the first in Mons at the end of 2022), the GMLR offers an intermedia exhibition which combines the research and work of a dozen students from both institutions.<\/p>\n<p>This year the exhibition is devoted to questions related to the theme of the signal: what can its content be? its context of transmission or reception? Who issues it? Who receives it?&#8230; The proposals of the young artists are part of a wide range of practices: performance, installation, documentary film, musical composition, digital creation\u2026<\/p>\n<p>February 3 will also see the launch of the <i>GMLR MIX 2019-2022<\/i> compact disc. This CD presents a selection of sound pieces by participating Belgian and French students produced within the GMLR in a mix of about twenty minutes.<\/p>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_text module_class=&#8221;post-txt titleBloc&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; border_style=&#8221;solid&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;]<\/p>\n<p>Artists (french)<\/p>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_text module_class=&#8221;post-txt artistTextBloc&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; border_style=&#8221;solid&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;]<\/p>\n<h6><strong><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-25065 alignright size-medium\" src=\"http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/BRANDON-COLDEBELLA-263x300.jpg\" alt=\"\" width=\"263\" height=\"300\" \/>Brandon Coldebella<\/strong><\/h6>\n<p><em><strong>The Code (Challenge of dance experience)<\/strong><\/em><\/p>\n<p>Je m\u2019int\u00e9resse au son et \u00e0 son influence. J\u2019explore diff\u00e9rents proc\u00e9d\u00e9s comme la cymatique afin de rendre visibles les ph\u00e9nom\u00e8nes sonores dans la mati\u00e8re. J\u2019utilise aussi le son pour mettre \u00e0 l\u2019\u00e9preuve la fronti\u00e8re entre r\u00e9alit\u00e9 et fiction.<br \/>Cette installation propose un dialogue entre le mouvement, l\u2019espace, et le son. J\u2019y invite les visiteurs\u00b7euses \u00e0 faire \u00e9voluer une mati\u00e8re sonore vivante et \u00e0 la recomposer en fonction de leurs d\u00e9placements dans l\u2019espace. Le style de cette pi\u00e8ce va du hip-hop \u00e0 l\u2019abstraction sonore. J&#8217;ai souhait\u00e9 mettre \u00e0 l\u2019honneur la culture hip-hop mais aussi la pousser dans ses retranchements au sein d\u2019une pi\u00e8ce interactive qui hybride les sons et les genres.<\/p>\n<blockquote>\n<p>En 5e ann\u00e9e en section IDM \u00e0 ARTS\u00b2 \u00e0 Mons. Apr\u00e8s une formation de graphiste et un apprentissage des arts num\u00e9riques, Brandon s\u2019ouvre d\u00e9sormais de plus en plus \u00e0 l\u2019exploration de l\u2019espace et du son.<\/p>\n<\/blockquote>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_text module_class=&#8221;post-txt artistTextBloc&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; border_style=&#8221;solid&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;]<\/p>\n<h6><strong><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-25063 alignright size-medium\" src=\"http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/JAFREY-CORDEBOEUF-289x300.jpg\" alt=\"\" width=\"289\" height=\"300\" \/>Jafrey Cordeboeuf<\/strong><\/h6>\n<p><strong><em>Autoparasitage\u00a0<\/em><\/strong><\/p>\n<p>Dans ma pratique plastique, je m\u2019int\u00e9resse \u00e0 des ph\u00e9nom\u00e8nes de la vie biologique comme la d\u00e9composition et le parasitisme. Ici, plus que le parasitisme c\u2019est le parasitage qui me pr\u00e9occupe. Dans une installation sonore, trois postes de radio sont \u00e0 la fois \u00e9metteurs et r\u00e9cepteurs. Ils re\u00e7oivent et \u00e9mettent sur la m\u00eame fr\u00e9quence et se parasitent mutuellement. Il en r\u00e9sulte un dialogue de sourds, sans queue-ni t\u00eate, tant\u00f4t clair et distinct, tant\u00f4t confus, toujours impr\u00e9visible. Et peut-\u00eatre aussi la rencontre inopin\u00e9e de Gertrude Stein et de Marshall McLuhan\u00a0: the medium is the message is the medium is the message is the medium is the message.<\/p>\n<blockquote>\n<p>En 4<sup>e<\/sup> ann\u00e9e \u00e0 l\u2019ES\u00c4.\u00a0Jafrey est venu \u00e0 Tourcoing apr\u00e8s avoir obtenu son DNA \u00e0 l\u2019\u00c9cole sup\u00e9rieure des Beaux-Arts de N\u00eemes.<\/p>\n<\/blockquote>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_text module_class=&#8221;post-txt artistTextBloc&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; border_style=&#8221;solid&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;]<\/p>\n<h6><strong><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-25061 alignright size-medium\" src=\"http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Guerric-Verougstraete-263x300.jpg\" alt=\"\" width=\"263\" height=\"300\" \/>Guerric Verougstraete<\/strong><\/h6>\n<p><em><strong>Espaces sons<\/strong><\/em><\/p>\n<p>Comment le son \u00e9volue-t-il dans un lieu ? Comment interagit-il avec son environnement ? Qu\u2019en percevons-nous vraiment ?<\/p>\n<p>Mon parcours de musicien et ma curiosit\u00e9 grandissante pour l\u2019univers sonore m\u2019ont amen\u00e9 \u00e0 exp\u00e9rimenter la perception de sons dans divers espaces. Cela m\u2019a inspir\u00e9 une cr\u00e9ation musicale. Je suis parti de sons vari\u00e9s, musicaux ou non et je les ai diffus\u00e9s dans plusieurs lieux dot\u00e9s de caract\u00e9ristiques propres : les dimensions de l\u2019espace, l\u2019environnement, l\u2019acoustique &#8230; Une fois capt\u00e9s, les sons impr\u00e9gn\u00e9s de la nature du lieu, sont m\u00eal\u00e9s et assembl\u00e9s de fa\u00e7on \u00e0 cr\u00e9er une composition musicale.<\/p>\n<p>La finalit\u00e9 de ce projet est de permettre aux espaces de r\u00e9v\u00e9ler leur musicalit\u00e9.<\/p>\n<blockquote>\n<p>En 4<sup>e<\/sup> ann\u00e9e en Musiques Appliqu\u00e9es et Interactives \u00e0 ARTS\u00b2. Dipl\u00f4m\u00e9 d\u2019un bachelier (L3) en piano classique au Conservatoire royal de Bruxelles, Guerric travaille actuellement sur les liens de la musique avec l\u2019image et sur la place du son dans le domaine audiovisuel.<\/p>\n<\/blockquote>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_text module_class=&#8221;post-txt artistTextBloc&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; border_style=&#8221;solid&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;]<\/p>\n<h6><strong><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-25059 alignright size-medium\" src=\"http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Vivien-Perrot-263x300.jpg\" alt=\"\" width=\"263\" height=\"300\" \/>Vivien Perrot<\/strong><\/h6>\n<p><em><strong>L&#8217;\u0152il qui Observe<\/strong><\/em><\/p>\n<p>Chaque individu a une mani\u00e8re d\u2019agir et d\u2019observer son environnement qui lui est propre. Forts de ce constat, nous pouvons \u00e9tudier les multiples mani\u00e8res d\u2019exp\u00e9rimenter un espace en temps r\u00e9el.<\/p>\n<p>Un \u0153il observe un espace du quotidien pr\u00e9alablement film\u00e9 et dont la mati\u00e8re sonore a \u00e9t\u00e9 extraite. Il scrute, analyse et agit en fonction de ce qu\u2019il voit. Ses r\u00e9actions sont alors film\u00e9es et &#8220;sonifi\u00e9es&#8221; gr\u00e2ce \u00e0 une transformation des couleurs regard\u00e9es en informations sonores. Celles-ci sont finalement plac\u00e9es dans l\u2019environnement film\u00e9 et viennent alt\u00e9rer sa sonorit\u00e9. Le lieu film\u00e9-enregistr\u00e9 devient une partition toujours changeante et le\u00b7la regardeur\u00b7euse devient musicien\u00b7ne sans en \u00eatre conscient\u00b7e.<\/p>\n<blockquote>\n<p>En 4<sup>e<\/sup> ann\u00e9e \u00e0 l\u2019ES\u00c4. Son DNA en poche, Vivien s\u2019oriente de plus en plus vers deux disciplines qu\u2019il aime associer\u00a0: les arts num\u00e9riques et la cr\u00e9ation sonore.<\/p>\n<\/blockquote>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_text module_class=&#8221;post-txt artistTextBloc&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; border_style=&#8221;solid&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;]<\/p>\n<h6><strong><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-25057 alignright size-medium\" src=\"http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Blanche-Taddei\u0308-263x300.jpg\" alt=\"\" width=\"263\" height=\"300\" srcset=\"http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Blanche-Taddei\u0308-263x300.jpg 263w, http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Blanche-Taddei\u0308-898x1024.jpg 898w, http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Blanche-Taddei\u0308-768x876.jpg 768w, http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Blanche-Taddei\u0308-1080x1232.jpg 1080w, http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Blanche-Taddei\u0308-980x1118.jpg 980w, http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Blanche-Taddei\u0308-480x548.jpg 480w, http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Blanche-Taddei\u0308.jpg 1200w\" sizes=\"auto, (max-width: 263px) 100vw, 263px\" \/>Blanche Tadde\u00ef<\/strong><\/h6>\n<p><em><strong>Sans Titre<\/strong><\/em><\/p>\n<p>Ce projet, compos\u00e9 d&#8217;une cr\u00e9ation sonore et d\u2019une lecture perform\u00e9e, propose aux spectateurs\u00b7rices, d\u2019aller au-del\u00e0 du chantier, d\u2019aller \u00e0 la rencontre d\u2019un paysage architectur\u00e9, au sein duquel il est \u00e0 priori possible de se ressourcer.<\/p>\n<p>Cette fausse visite de chantier, organis\u00e9e sous forme de m\u00e9ditation sonore collective, a pour but d&#8217;offrir une forme d&#8217;introspection \u00e0 la fois artistique et personnelle. Elle propose une r\u00e9flexion \u00e0 propos d\u2019un paysage romantique contemporain et de ses cons\u00e9quences pour notre civilisation : Les chantiers ne sont-ils pas les nouveaux paysages, les nouvelles montagnes ?<\/p>\n<p>Comment peut-on trouver un chantier beau et po\u00e9tique, voire m\u00eame paisible, lorsque l\u2019on a conscience des d\u00e9sastres qu\u2019il produit aussi bien pour les \u00eatres humains que pour la Terre ? Comment consid\u00e9rer le chantier comme un paysage au sein duquel il est possible de se ressourcer, lorsque l\u2019on r\u00e9alise qu\u2019il peut \u00eatre l\u2019\u00e9l\u00e9ment d\u00e9clencheur d\u2019une civilisation sans m\u00e9moire ?<\/p>\n<blockquote>\n<p>En 5<sup>e<\/sup> ann\u00e9e \u00e0 l\u2019ES\u00c4. R\u00e9cemment, Blanche a particip\u00e9 \u00e0 diff\u00e9rents projets artistiques et culturels tels que le <em>Forum Multiplex, recherche en \u00e9cole d\u2019art et design<\/em> \u00e0 l\u2019\u00c9cole Sup\u00e9rieure d\u2019Art de Cambrai (2021), l\u2019exposition <em>D\u00e9 r\u00e9alit\u00e9 \/ Des r\u00e9alit\u00e9s<\/em> au sein du Programme Images Sciences et Technologies (PRIST) \u00e0 la Galerie Commune de Tourcoing (2021) ou encore, \u00e0 la Foire d\u2019Art Contemporain internationale d\u2019Ath\u00e8nes &#8211; <em>Platform Projects<\/em> \u00e0 l\u2019Athen School of Fine Arts (2021). Les chantiers sont pour elle des sources d\u2019inspiration et d\u2019exp\u00e9rimentations plastiques.<\/p>\n<\/blockquote>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_text module_class=&#8221;post-txt artistTextBloc&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; border_style=&#8221;solid&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;]<\/p>\n<h6><strong><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-25055 alignright size-medium\" src=\"http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Substra-263x300.jpg\" alt=\"\" width=\"263\" height=\"300\" \/>Substra<\/strong><\/h6>\n<p><em><strong>En phase, hors phase<\/strong><\/em><\/p>\n<p>Cette installation performative est bas\u00e9e sur deux principes\u00a0:<\/p>\n<ul>\n<li>faire dialoguer des formes visuelles et sonores dans un acte performatif,<\/li>\n<li>jouer sur la perception de chaque m\u00e9dium artistique impliqu\u00e9.<\/li>\n<\/ul>\n<p>Nous proposons une s\u00e9rie de perturbations des sensations\u00a0: sonores et spatiales. Nous stimulons de multiples fa\u00e7ons notre rapport au visible. Nous entreprenons tout ceci dans le but de sortir d&#8217;un ici et maintenant conditionn\u00e9 aux limites du r\u00e9el, pour aller vers un ailleurs possible en nous laissant bercer par nos perceptions.<\/p>\n<blockquote>\n<p>Substra est un collectif compos\u00e9 de Th\u00e9o Carlino \u00e9tudiant en IDM et en acousmatique, Margaux Joris et Tommy Moucheron, tous\u00b7tes trois \u00e9tudiant\u00b7es en 5e ann\u00e9e \u00e0 ARTS\u00b2.<\/p>\n<p>Substra est un projet de recherches interrogeant la cr\u00e9ation artistique de mani\u00e8re prot\u00e9iforme et hybride &#8211; par la th\u00e9orie et la mise en pratique de divers processus. Les trois membres du collectif portent le m\u00eame int\u00e9r\u00eat \u00e0 la perception. Ils aiment solliciter la participation active des spectateurs\u00b7rices en leur proposant des exp\u00e9riences multisensorielles.<\/p>\n<\/blockquote>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_text module_class=&#8221;post-txt artistTextBloc&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; hover_enabled=&#8221;0&#8243; border_style=&#8221;solid&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; sticky_enabled=&#8221;0&#8243;]<\/p>\n<h6><strong><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-25053 alignright size-medium\" src=\"http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Chuhui-Luo-263x300.jpg\" alt=\"\" width=\"263\" height=\"300\" \/>Chuhui Luo<\/strong><\/h6>\n<p><em><strong>Sans titre<\/strong><\/em><\/p>\n<p>Un mois apre\u0300s le de\u0301but de la guerre entre la Russie et l&#8217;Ukraine, j\u2019ai accompagn\u00e9 une amie ukrainienne \u00e0 la frontie\u0300re de son pays. Mon amie, avec sa veste violette\u00a0: m\u00eame loin, dans la foule, elle est si diff\u00e9rente que je peux toujours la rep\u00e9rer rapidement.<\/p>\n<p>L\u2019installation est pre\u0301sente\u0301e sur deux \u00e9crans verticaux. Sur le premier, le paysage d\u00e9file rapidement. Sur l&#8217;autre, mon amie se rapproche progressivement de son pays. Je regarde, encore et encore, je veux d\u00e9chiffrer les signes qui m\u2019\u00e9chappent. Certains retiennent mon attention comme les paroles d\u2019une ancienne chanson ukrainienne inscrites sur le sweat-shirt de mon amie. Une chanson que vous retrouvez dans la bande sonore de l\u2019installation.<\/p>\n<blockquote>\n<p>En 5<sup>e<\/sup> ann\u00e9e \u00e0 l\u2019ES\u00c4, fili\u00e8re ART-IMAGE.<\/p>\n<p>Chuhui Luo est n\u00e9e en Chine. Elle utilise des observations quotidiennes et l\u2019actualit\u00e9 comme points de de\u0301part pour ses projets plastiques. Gr\u00e2ce \u00e0 la photographie, \u00e0 la vide\u0301o et au texte, elle tisse des liens entre des territoires en mutation et des souvenirs personnels.<\/p>\n<\/blockquote>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_text module_class=&#8221;post-txt artistTextBloc&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; hover_enabled=&#8221;0&#8243; border_style=&#8221;solid&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221; sticky_enabled=&#8221;0&#8243;]<\/p>\n<h6><strong>Roman Compi\u00e8gne<\/strong><\/h6>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-25051 alignright size-medium\" src=\"http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Roman-Compiegne-252x300.jpg\" alt=\"\" width=\"252\" height=\"300\" \/><em><strong>Sans titre<\/strong><\/em><\/p>\n<p>Cette pi\u00e8ce int\u00e8gre mes recherches sur la r\u00e9appropriation d\u2019objets de notre quotidien. Je m\u2019int\u00e9resse ici au code informatique, \u00e0 sa part textuelle et \u00e0 son \u00e9criture. Le code informatique est pr\u00e9sent sous diff\u00e9rentes formes et dans diff\u00e9rents langages de programmation dans des applications, logiciels, que nous utilisons tous les jours. Ce sont des langages complexes dont la compr\u00e9hension n\u00e9cessite un v\u00e9ritable apprentissage. Avec cette pi\u00e8ce, je souhaite proposer une autre approche de ces \u00e9critures qui peuvent para\u00eetre absconses pour beaucoup d&#8217;entre-nous\u00a0: une approche musicale qui permet de rendre le code plus accessible et sensible.<\/p>\n<p>Voici le proc\u00e9d\u00e9 de r\u00e9alisation de la pi\u00e8ce : j\u2019ai \u00e9crit un programme qui r\u00e9cup\u00e8re son propre texte, isole chacun des caract\u00e8res. Il associe ces derniers \u00e0 des sons \u00e9chantillonn\u00e9s et lit donc le texte du programme en musique. S&#8217;op\u00e8re ainsi une mise en abyme dans laquelle le programme s\u2019interpr\u00e8te lui-m\u00eame en une composition musicale g\u00e9n\u00e9rative&#8230;<\/p>\n<blockquote>\n<p>En 5<sup>e<\/sup> ann\u00e9e \u00e0 l\u2019ES\u00c4. Les m\u00e9diums de pr\u00e9dilection de Roman, qu\u2019il associe souvent, sont les outils sonores et musicaux, la vid\u00e9o, le dessin, la sculpture et le num\u00e9rique. Son travail s\u2019organise autour de la r\u00e9cup\u00e9ration et de la r\u00e9appropriation d\u2019objets du quotidien, gifs de chats, codes-barres, codes informatiques\u2026 \u00e0 partir desquels il cherche des motifs r\u00e9p\u00e9titifs. Ses recherches sont \u00e9galement tourn\u00e9es vers la musique et, n\u2019\u00e9tant pas musicien de formation, vers des moyens alternatifs de faire de la musique.<\/p>\n<\/blockquote>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_text module_class=&#8221;post-txt artistTextBloc&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; border_style=&#8221;solid&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;]<\/p>\n<h6><strong><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-25049 alignright size-medium\" src=\"http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Ningjing_Clair_Chen-300x167.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"167\" \/>Ningjing \u201cClair\u201d Chen<\/strong><\/h6>\n<p><strong><em>Ce ne sont que deux pierres qui se parlent.<\/em><\/strong><\/p>\n<p>Deux pierres dialoguent gr\u00e2ce \u00e0 des \u00e9metteurs et des r\u00e9cepteurs radio.<\/p>\n<p>La premi\u00e8re surprise r\u00e9side dans cet appareillage d\u00e9cal\u00e9, presque d\u00e9plac\u00e9.<\/p>\n<p>Un paysage sonore \u00e9trange se dessine entre silences et bruits familiers, quotidien et fantastique.<\/p>\n<p>Rien de plus familier que ces roches et pourtant elles nous emm\u00e8nent ailleurs.<\/p>\n<blockquote>\n<p>En 2e ann\u00e9e \u00e0 l\u2019ES\u00c4. Dans le cadre de sa formation \u00e0 l&#8217;Acad\u00e9mie des beaux-arts de Xi&#8217;an, \u00e0 l\u2019ouest de la Chine, Clair s\u2019est int\u00e9ress\u00e9e \u00e0 l\u2019inscription de l\u2019art dans l\u2019espace public. Depuis son arriv\u00e9e \u00e0 l&#8217;ES\u00c4, elle d\u00e9veloppe des exp\u00e9rimentations en vid\u00e9o et en son.<\/p>\n<\/blockquote>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_text admin_label=&#8221;Texte Info Prod&#8221; module_class=&#8221;post-txt post-txt-info&#8221; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; border_style=&#8221;solid&#8221; saved_tabs=&#8221;all&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;]<\/p>\n<p><strong>Infos<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>02.02 &gt; 09.02.2023<\/li>\n<li>Galerie Commune<\/li>\n<li>36bis Rue des Ursulines 59200 Tourcoing France<\/li>\n<li>Free entrance<\/li>\n<li><a href=\"http:\/\/galeriecommune.com\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">galeriecommune.com<\/a><\/li>\n<\/ul>\n<p><strong>Production<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>Arts2, ES\u00c4 Tourcoing, Galerie Commune, Transcultures, European Pepinieres of Creation<\/li>\n<\/ul>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_image src=&#8221;http:\/\/pepinieres.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Signal-Exposition-Affiche-Studio_Gemelaire-Arts2-Esa_Tourcoing-Pepinieres_Europeenes_de_Creation-Transcultures-2023.jpg&#8221; title_text=&#8221;Signal-Exposition-Affiche-Studio_Gemelaire-Arts2-Esa_Tourcoing-Pepinieres_Europeenes_de_Creation-Transcultures-2023&#8243; module_class=&#8221;img80&#8243; _builder_version=&#8221;4.17.4&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221; global_colors_info=&#8221;{}&#8221;][\/et_pb_image][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>The GMLR or twin studio is the cross-border sound studio common to the ARTS2 schools of Mons (Belgium) and the ES\u00c4 Dunkerque-Tourcoing, site of Tourcoing (France). 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