{"id":20881,"date":"2021-08-21T11:31:19","date_gmt":"2021-08-21T09:31:19","guid":{"rendered":"http:\/\/pepinieres.eu\/pepinieres-forum-text-image-6-malta-society-of-arts-la-valette\/"},"modified":"2021-08-25T14:45:49","modified_gmt":"2021-08-25T12:45:49","slug":"pepinieres-forum-text-image-6-malta-society-of-arts-la-valette","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/pepinieres.eu\/en\/pepinieres-forum-text-image-6-malta-society-of-arts-la-valette\/","title":{"rendered":"01.09 > 03.09.2021 | Pepinieres @Text &#038; Image #6 Forum | Malta Society of Arts &#8211; La Valette (Mt)"},"content":{"rendered":"<p>[et_pb_section fb_built=&#8221;1&#8243; _builder_version=&#8221;3.22&#8243;][et_pb_row _builder_version=&#8221;3.25&#8243;][et_pb_column type=&#8221;4_4&#8243; _builder_version=&#8221;3.25&#8243; custom_padding=&#8221;|||&#8221; custom_padding__hover=&#8221;|||&#8221;][et_pb_text module_class=&#8221;post-txt&#8221; _builder_version=&#8221;4.9.0&#8243; hover_enabled=&#8221;0&#8243; border_style=&#8221;solid&#8221; sticky_enabled=&#8221;0&#8243;]<\/p>\n<p>TEXT &amp; IMAGE 6 \/\/\/ From Blockchain[S] to Cryptocurrency[ieS], Territory[ieS] and the Arts: a new Social Contract of Errancy<\/p>\n<p>This International colloquium is a natural extension of the &#8220;Art and Sensitive Mapping&#8221; colloquium originally planned for May 2020 and cancelled due to the pandemic. Philippe Franck will speak in the forum around the notion of transcultural <em>in situationism<\/em>.<\/p>\n<p>Matthieu Quiniou says: \u201cBlockchain technology permits the control, or more precisely, a certified timestamping of transactions, deals and events on a distributed ledger. In such a system, no suspicions whatsoever will crop up of some administration faking an information or a date. So, it is possible to time stamp a document and without divulging its contents, confirm its exact time of production. Likewise, it is possible to use blockchain to prove the previous existence of secret knowhow or a business secret, to guarantee the conditions of protection and to manage all rights for the consultation of the said document. Blockchain or, more specifically, smart contracts, that is preordained instructions given on a blockchain, may as well be handy for an automated and transparent management of intellectual property rights and an easy exploitation of these rights by means of tokens, in other words, rights safeguarded by blockchain memory modules.\u201d (See conversation on IPOCAMP, LexisNexis, 2020). Quiniou adds in his Blockchain: The Advent of Disintermediation (Wiley publishers, 2019, first edition in French): \u201cBlockchain and internet combine to create functions permitting devices to interact without the need of intermediaries (human ones or in the shape of platforms) and all this in a secure system.\u201d<\/p>\n<p>It is absolutely necessary that on the D\u2019i Day \u0336 the day when our social, economic and political relations are based essentially on Information \u0336 for us to \u00ae Interpret our rapport with the notion of the secret (in banking, in the arts and even in fiction writing) bearing in mind the defiant attitude we always had towards financial transactions and money. For example, why not \u00ae-Read the spaces around the text of Mallarm\u00e9\u2019s poem: \u201cA Stroke of the Dice will never abate chance\u201d by referring to Quentin Meillassoux\u2019s publications, especially his book: The Number and the Siren whereby he makes a breakthrough regarding Mallarm\u00e9\u2019s strategy in the composition of his poem ? According to Quentin Meillassoux, Mallarm\u00e9\u2019s famous testamentary poem has a code embedded in it. And the code is simply the number 707. The philosopher argues that the number is present in the poem in the form of an enigma. The two occurrences of the conjunction comme si are each to be considered as the seventh note of the scales englobing \u201cthe approaching whirlwind\u201d that stands for the figure zero. The code is present too in the total number of words: \u201cA Stroke of the Dice will never abate chance\u201d \u0336 up to the verb sacre \u0336 consists in all in 707 words. Then it finishes off with a maxim in seven words: Toute pens\u00e9e est un coup de d\u00e9s\/ Every thought is a stroke of the dice.<\/p>\n<p>This preamble shows that during the forging of a new social contract, there will necessarily be the I+ D of the \u201capproaching whirlwind\u201d, \u00ae-Cast from the permutation of form and code. The sequence Device of the in\/visible (that is, positioned on the threshold of the visible) alters the strategy for the Arts and periphery. Now text resonates better with image, the two combined assuming a new role.<\/p>\n<h6><strong>02.09 | Philippe Franck: Alternative audio nomadism and creative <em>in situationism<\/em><\/strong><\/h6>\n<p>Based on the pioneering experience of Transcultures, an interdisciplinary centre for digital and sound cultures and the international festival of sound arts City Sonic which he both initiated in Belgium as well as the contemporary arts network of the European Pepinieres of Cr\u00e9ation which he runs, Philippe Franck analyses some recent contextual nomadic creative practices (in particular from the notion of itinerary) with sound and digital as a dynamic link between (non)places, (de-re)territorializations, (micro)communities and (in)disciplines.<\/p>\n<p>He traces the main features of a form of transcultural \u2018in situationism\u2019, an art of connected drift, engaged in its intimate singularity and a certain poetic (re)enchantment of the various topos\/logos\/techne links, unlike the dominant hyper-spectacular models.<\/p>\n<p>Art historian, curator, art critic, producer, sound and intermedia artist, <a href=\"http:\/\/philippefranck.eu\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Philippe Franck<\/a> is the founder and director of Transcultures, Centre for digital and sound cultures (Mons, Belgium), the international festival of sound arts City Sonic (since 2003) and the biennial of digital cultures Transnum\u00e9riques (since 2005). He has curated many other events and shows of contemporary, audio, hybrid and digital arts in Europe and internationally. Since 2018, he is the general and artistic director of European Pepinieres of Creation. He teaches digital arts and the media\/multimedia studies at the Art School Saint-Luc -Brussels and sound creation at the Royal Academy of Fine Arts of Brussels and the Visual Arts School of Mons Arts2.<\/p>\n<h5><strong>Scientific committee<\/strong><\/h5>\n<ul>\n<li>Carole Brandon (Universit\u00e9 Savoie Mont-Blanc)<\/li>\n<li>Marc Veyrat (Universit\u00e9 Savoie Mont-Blanc)<\/li>\n<li>Richard Spiteri (University of Malta)<\/li>\n<li>Ghislaine Chabert (Universit\u00e9 Savoie Mont-Blanc)<\/li>\n<li>Jacques Ibanez-Bueno (Universit\u00e9 Savoie Mont-Blanc)<\/li>\n<li>Khaldoun Zreik (Universit\u00e9 Paris<\/li>\n<li>Ghislaine Az\u00e9mard (Chaire UNESCO \/ ITEN)<\/li>\n<li>Patrizia Laudati (Universit\u00e9 Les Hauts de France Valenciennes)<\/li>\n<li>Pedro Andrade (Universidade do Minho Braga)<\/li>\n<li>Nasreddine Bouha\u00ef (Universit\u00e9 Paris)<\/li>\n<\/ul>\n<div id=\"ConnectiveDocSignExtentionInstalled\" data-extension-version=\"1.0.4\">\u00a0<\/div>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_toggle title=&#8221;Arguments and questions (french)&#8221; _builder_version=&#8221;4.9.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221;]<\/p>\n<p>A l\u2019instar de la photographie, le cin\u00e9matographe ou la vid\u00e9o, les casques de r\u00e9alit\u00e9 virtuelle et les t\u00e9l\u00e9phones portables transforment nos pratiques courantes autant que la mani\u00e8re de percevoir le monde. Leurs couplages d\u00e9sormais possibles avec l\u2019ordinateur et internet acc\u00e9l\u00e8rent les d\u00e9multiplications de nouveaux espaces \u00e0 exp\u00e9rimenter, imaginables en temps r\u00e9el et modulables. L\u2019hybridation spatio-temporelle, annonc\u00e9e en 1998 par Edmond Couchot au tout d\u00e9but de l\u2019\u00e9mergence de cet art nomm\u00e9 \u00e9trangement technologique (comme si il se r\u00e9duisait \u00e0 une question de technicit\u00e9 et de m\u00e9dium) semble fonder les sp\u00e9cificit\u00e9s des relations espaces-temps r\u00e9solument nouvelles que proposent les dispositifs connect\u00e9s.<br \/>Les exp\u00e9rimentations et innovations actuelles ont l\u2019int\u00e9r\u00eat primordial d\u2019\u00eatre pr\u00e9sents dans tous les domaines de la soci\u00e9t\u00e9 permettant d\u2019acqu\u00e9rir des quantit\u00e9s impressionnantes de donn\u00e9es, de manipuler des informations instantan\u00e9ment, une mani\u00e8re de s\u2019emparer du monde \u00e0 360\u00b0, d\u2019agir au coeur de la mati\u00e8re et de voyager dans des univers jusqu\u2019alors inaccessibles et inconcevables.<\/p>\n<p>Dans le m\u00eame temps, nous nous heurtons \u00e0 plusieurs ph\u00e9nom\u00e8nes : le premier est d\u2019abord une non appropriation de ces technologies XR (extended realities XR ou extented reality d\u00e9signe l\u2019ensemble des environnements combinant le virtuel, le num\u00e9rique et le mat\u00e9riel g\u00e9n\u00e9r\u00e9 par des technologies) par les usagers, dont le manque d\u2019int\u00e9r\u00eat provient du fait de cantonner les fonctions et buts de ces casques immersifs aux jeux vid\u00e9os, aur\u00e9ol\u00e9s en plus, d\u2019une croyance li\u00e9e \u00e0 la complexit\u00e9 de la technique. Le deuxi\u00e8me est ce stockage massif de donn\u00e9es (comme les d\u00e9buts de la photographie ou du CD-Rom) dont nous produisons plus facilement des r\u00e9pertoires quantitatifs voire des \u00e9l\u00e9ments de surveillance, sans parvenir \u00e0 sc\u00e9nariser et rendre accessible ces mat\u00e9riaux qualitativement.<br \/>Et puis, comme l\u2019\u00e9crit tr\u00e8s justement Jean Baudrillard, \u00ab la simulation part \u00e0 l\u2019inverse de l\u2019utopie du principe d\u2019\u00e9quivalence, part de la n\u00e9gation radicale du signe comme valeur, part du signe comme r\u00e9version et mise \u00e0 mort de toute r\u00e9f\u00e9rence. \u00bb (Baudrillard, 1981)<br \/>Par peur d\u2019un \u00e9loignement et bouleversement de nos r\u00e9f\u00e9rents, la r\u00e9alit\u00e9 virtuelle semble se cantonner justement \u00e0 hypertrophier nos rep\u00e8res habituels, une hyperr\u00e9alit\u00e9 pour ne pas nous perdre. Les mod\u00e9lisations se pi\u00e8gent dans les affres de la ressemblance, r\u00e9duisant les potentiels \u00e0 un d\u00e9calquage hyperr\u00e9aliste du monde. Les espaces propos\u00e9s renforcent les repr\u00e9sentations et \u00ab le r\u00e9el est d\u00e9j\u00e0 mort mais ressuscit\u00e9 d\u2019avance. \u00bb (Baudrillard, 1981)<\/p>\n<p>Si les r\u00e9alit\u00e9s mixtes se destinent principalement aujourd\u2019hui \u00e0 des usages marketing pour animer nos exp\u00e9riences individuelles et spectaculaires dans les lieux de loisirs ou des magasins, alimentant ainsi la smart surveillance, elles permettent \u00e9galement de r\u00e9inventer nos habitudes spatiales et corporelles par d\u2019\u00e9tonnantes et in\u00e9dites exp\u00e9riences ;<br \/>Justement, elles nous int\u00e9ressent ici dans leurs sp\u00e9cificit\u00e9s spatiales, de leur d\u00e9finition premi\u00e8re en 1994, d\u2019\u00eatre \u00ab n&#8217;importe quel endroit se situant entre les extr\u00eames du continuum de virtualit\u00e9 \u00bb (Milgram, Kishino, 1994). Comme le pr\u00e9cise J.-F. Lucas, \u00ab Il y aurait donc, entre l&#8217;environnement r\u00e9el d&#8217;un c\u00f4t\u00e9 et l&#8217;environnement virtuel de l&#8217;autre, un continuum d&#8217;\u00e9tats interm\u00e9diaires que ces auteurs englobent sous le terme de r\u00e9alit\u00e9 mixte. Contrairement aux autres d\u00e9finitions, la r\u00e9alit\u00e9 mixte ne fait pas r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 un \u00e9tat sp\u00e9cifique ou m\u00eame \u00e0 un dispositif pr\u00e9cis, mais \u00e0 un ensemble de possibles.\u00bb (Lucas, 2012)<br \/>Cet ensemble de possibles qualifie autant l\u2019exp\u00e9rience individuelle que l\u2019hybridation de zones h\u00e9t\u00e9rog\u00e8nes dans un continuum sans fin. Cette dilatation d\u2019espaces-temps ouvre la scission propre \u00e0 Didi-Huberman o\u00f9 \u00e9crit-il agissent les figurabilit\u00e9s, \u00ab nous comprenons que le d\u00e9faut, la d\u00e9chirure, fonctionne dans le r\u00eave comme le moteur m\u00eame de quelque chose qui serait entre le d\u00e9sir et la contrainte &#8211; le d\u00e9sir contraignant de figurer. Figurer malgr\u00e9 tout donc forcer, donc d\u00e9chirer. Et, dans ce mouvement contraignant, la d\u00e9chirure ouvre la figure, \u00e0 tous les sens que pourra prendre ce verbe. Elle devient comme le principe et l\u2019\u00e9nergie m\u00eame &#8211; suscit\u00e9s par l\u2019effet de d\u00e9chirure, \u00e0 savoir l\u2019absence &#8211; du travail de figurabilit\u00e9. \u00bb (Didi-Huberman, 1990).<\/p>\n<p>Nous interrogerons avec les r\u00e9alit\u00e9s mixtes, cet entre-espace dans leurs possibilit\u00e9s de rendre visible les fonctionnements des dispositifs, dont la cartographie n\u2019est paradoxalement plus la repr\u00e9sentation d\u2019un territoire mais bien le r\u00e9sultat d\u2019une exp\u00e9rience v\u00e9cue au sein du dispositif.<\/p>\n<p>Ce que Marc Veyrat nomme eSPACE \u00e0 la fois lieu hybride et nouveau territoire, un entre-espace constitu\u00e9 d\u2019une infinit\u00e9 d\u2019espaces \u00e0 r\u00e9alit\u00e9s mixtes. La particularit\u00e9 de l\u2019eSPACE (au del\u00e0 de son \u00e9criture m\u00eame qui propose bien un point de scission dans des emboitements) demeure les stratifications, parce que \u00ab la r\u00e9alit\u00e9 mixte forme un composite spatial fait de l\u2019hybridation d\u2019un espace physique et num\u00e9rique. L\u2019espace de la r\u00e9alit\u00e9 mixte n\u2019est pas l\u2019addition d\u2019un espace physique et d\u2019un espace digital, mais le vortex qui nait des flux interactionnels g\u00e9n\u00e9r\u00e9s par les rencontres entre individus. \u00bb (Lucas, 2012).<\/p>\n<p>En agissant dans le dispositif, les r\u00e9v\u00e9lations spatio-temporelles, seraient un m\u00e9lange possible justement entre l\u2019espace comme r\u00e9gion d\u2019intimit\u00e9 (du dedans) et les espaces d\u2019hostilit\u00e9s, pour reprendre Gaston Bachelard. L\u2019entre-deux proposerait une appartenance affective aux deux en investissant le sujet. Michel Foucault l\u2019analyse comme espace ext\u00e9rieur et localisable (du dehors) qui ne s\u2019oppose pas mais neutralise les h\u00e9t\u00e9rotopies : \u00ab Nous sommes \u00e0 un moment o\u00f9 le monde s\u2019\u00e9prouve, je crois, moins comme une grande vie qui se d\u00e9velopperait \u00e0 travers le temps que comme un r\u00e9seau qui relie des points et qui entrecroise son \u00e9cheveau \u00bb. (Foucault, 1967)<br \/>Ces espaces relationnels seraient ainsi uniquement visibles et exp\u00e9rimentables dans un contexte particulier \u00e0 r\u00e9alit\u00e9s mixtes, dont l\u2019oeuvre d\u00e9voilerait le fonctionnement et les mises en liens sous forme de cartographies particuli\u00e8res, que nous nommons sensibles parce qu\u2019\u00ab il existe pourtant une conjonction de param\u00e8tres sociaux, esth\u00e9tiques, neuroscientifiques et anthropologiques, qui laisse esp\u00e9rer, au contraire, que l\u2019exp\u00e9rience sensorielle au travers des casques de r\u00e9alit\u00e9 virtuelle sera \u00e0 m\u00eame de bouleverser [&#8230;] la hi\u00e9rarchie des sens telle qu\u2019elle pr\u00e9domine dans les civilisations occidentales \u00bb (Tsa\u00ef, 2016).<\/p>\n<p>C\u2019est justement sur ces modalit\u00e9s de cr\u00e9ation et utilisation de donn\u00e9es ainsi que sur des propositions sc\u00e9naris\u00e9es de mises en relations in\u00e9dites, que nous souhaitons interroger des espaces et lieux h\u00e9t\u00e9rotopiques (des lieux dont le but est de faire communiquer des espaces) et h\u00e9t\u00e9rochroniques comme certains espaces publics, des mus\u00e9es, des sites patrimoniaux et ici \u00e0 Chamb\u00e9ry le Mus\u00e9e (jardin et maison) des Charmettes. D\u00e9sormais intouchables, certains sites ou espaces publics semblent fig\u00e9s, garant et t\u00e9moin de leurs histoires (dans tous les sens du terme). Ainsi, les r\u00e9alit\u00e9s mixtes permettent-elles de questionner, d\u00e9tourner, ouvrir ces lieux prot\u00e9g\u00e9s, marqu\u00e9s entre temps et espaces.<br \/>Parce qu\u2019aujourd\u2019hui si les exp\u00e9riences \u00e0 r\u00e9alit\u00e9s mixtes sont propos\u00e9es par des mus\u00e9es (les japonais TeamLab ou l\u2019immensit\u00e9 des peintures de Vincent Van Gogh au Grand Hall de la Villette \u00e0 Paris, The Rain Room au County Museum of Art de Los Angeles, l\u2019Infinity Mirror Room de Yayoi Kusama au Victoria Miro Museum de Londres pour ne citer qu\u2019eux, elles demeurent spectaculaires et plus proches de productions de loisirs que de d\u00e9marche artistique. En effet, \u201cil ne s\u2019agit pas n\u00e9cessairement de nous proposer une \u00ab image \u00bb du monde telle que l\u2019artiste le verrait\u2014mieux ou de mani\u00e8re plus sensible\u2014, mais de nous donner peut-\u00eatre l\u2019occasion effective d\u2019exp\u00e9rimenter cette \u00ab vision \u00bb du monde qui nous entoure.\u201d (Beaufort, 2007)<\/p>\n<p><strong>Questions<\/strong><\/p>\n<p>Comment interroger les potentiels d\u2019extension et de mises en application d\u2019exp\u00e9riences de dispositifs hybrides \u00e0 partir de l\u2019art ? Activant, \u00e0 elles seules, des cartographies impossibles \u00e0 obtenir autrement, comment des oeuvres d\u00e9voilent de nouvelles perceptions de ces lieux et comment rejouent-elles les r\u00f4les des interfaces. Nous d\u00e9fendrons l\u2019hybridation d\u2019espaces-temps visibles sous forme de cartographies sensibles, voire sensorielles non pas comme repr\u00e9sentations math\u00e9matiques ou quantitatives des mouvements et vagabondages lors de l\u2019exp\u00e9rience, mais au contraire \u00e0 travers la possibilit\u00e9 de rendre visible des liens, des contenus, des syst\u00e8mes, des espaces, des donn\u00e9es, des formes, l\u2019Autre\u2026 cr\u00e9\u00e9s lors de ces exp\u00e9riences.<\/p>\n<p>\u201cNous avons besoin d\u2019une m\u00e9trique topologique qui envisage une substance sociale du monde dont la trame de base soit capable d\u2019enregistrer les transformations des rapports entre les acteurs. L\u2019exp\u00e9rimentation vise donc \u00e0 restituer cartographiquement une spatialit\u00e9 soci\u00e9tale, c\u2019est-\u00e0-dire un monde non plus constitu\u00e9 par la terre, les mers, les continents, les \u00c9tats&#8230;, mais par des \u00eatres humains, par des collectivit\u00e9s, qui m\u00e9tamorphosent les \u00e9l\u00e9ments d\u2019immanence en espace habit\u00e9\u201d. (Sloterdijk, 2005)<\/p>\n<p>Alors, ces cartographies ne seront plus d\u00e9sormais la repr\u00e9sentation d\u2019un monde mais la r\u00e9v\u00e9lation d\u2019un fonctionnement, r\u00e9v\u00e9lant aux usagers en temps r\u00e9el une tout autre mani\u00e8re de concevoir, anticiper, \u00e9laborer ces espaces avec de toutes nouvelles capacit\u00e9s d\u2019appr\u00e9hension.<\/p>\n<p>Ainsi, nous souhaiterions aborder ces cartographies sensibles et les r\u00f4les des interfaces par 3 axes : comment rendre compte d\u2019une exp\u00e9rience entre lieu physique et dispositifs \u00e0 r\u00e9alit\u00e9s mixtes par :<\/p>\n<ul>\n<li>valorisation et proposition de nouveaux usages et potentiels des r\u00e9alit\u00e9s mixtes face \u00e0 des organisation spatiales et lieux architecturaux difficilement exploitables car prot\u00e9g\u00e9s, invisibilis\u00e9s ou au contraire hyperm\u00e9diatis\u00e9s<\/li>\n<li>importance des sc\u00e9narisations des donn\u00e9es et des r\u00f4les de la fiction dans les dispositifs \u00e0 r\u00e9alit\u00e9s mixtes<\/li>\n<li>n\u00e9cessit\u00e9 de prendre en compte nos corps en pr\u00e9sence et nos r\u00e9actions \u00e9motionnelles o\u00f9 les spectateur.trice.s repensent et acc\u00e8dent \u00e0 la compr\u00e9hension de leur environnement en temps r\u00e9el en le construisant :\n<ul>\n<li>d\u2019abord par la mod\u00e9lisation virtuelle d\u2019espaces \u00e9labor\u00e9s \u00e0 partir de leurs d\u00e9placements (du portable \u00e0 la motion capture en passant par l\u2019hologramme par exemple)<\/li>\n<li>ensuite par l\u2019appropriabilit\u00e9 et l\u2019enrichissement des contenus dont seuls des univers virtuels et des technologies inventives donneraient acc\u00e8s.<\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<\/ul>\n<p>Carole Brandon \/ 2019<\/p>\n<p>[\/et_pb_toggle][et_pb_video src=&#8221;https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=BC&#8211;oBD9HDI&#8221; _builder_version=&#8221;4.9.0&#8243; _module_preset=&#8221;default&#8221;][\/et_pb_video][et_pb_text admin_label=&#8221;Texte Info Prod&#8221; module_class=&#8221;post-txt post-txt-info&#8221; _builder_version=&#8221;4.9.0&#8243; border_style=&#8221;solid&#8221; saved_tabs=&#8221;all&#8221;]<\/p>\n<p><strong>Infos<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>01.09 &gt; 03.09.2021<\/li>\n<li>Malta Society of Arts<\/li>\n<li>Contact : R\u00e9sum\u00e9s &amp; Abstracts &gt; Marc Veyrat, marc.veyrat@univ-smb.fr<\/li>\n<li><a href=\"https:\/\/artsmalta.org\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">artsmalta.org<\/a><\/li>\n<\/ul>\n<p><strong>Production<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>This conference is organized by Savoie Mont-Blanc University \/ LLSETI Laboratory, Paris 8 University \/ CiTu &#8211; Paragraphe Laboratory and EUR Artec, University of Malta<\/li>\n<li>With the support \/ In partnership with 89\/92, Pixelpirate, la Soci\u00e9t\u00e9 i Mat\u00e9riel, Nymphea\u2019s Survey, Communication Hyperm\u00e9dia &#8211; USMB department \/ Transcultures &#8211; European Pepinieres of Creation<\/li>\n<\/ul>\n<p>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>TEXT &amp; IMAGE 6 \/\/\/ From Blockchain[S] to Cryptocurrency[ieS], Territory[ieS] and the Arts: a new Social Contract of Errancy This International colloquium is a natural extension of the &#8220;Art and Sensitive Mapping&#8221; colloquium originally planned for May 2020 and cancelled due to the pandemic. Philippe Franck will speak in the forum around the notion of [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":20878,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[31,223,97,102,107,237,98,114,135,211,2,116,226,99],"tags":[],"class_list":["post-20881","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-all-news-en","category-2021-en","category-agenda-en","category-lectures-en","category-international-en","category-malta-en","category-media-arts-en","category-mediation-en","category-meetings-en","category-multidisciplinary-en","category-news-en","category-production-en","category-science-en","category-sound-arts-en"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/pepinieres.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20881","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/pepinieres.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/pepinieres.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/pepinieres.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/pepinieres.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=20881"}],"version-history":[{"count":3,"href":"http:\/\/pepinieres.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20881\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":21014,"href":"http:\/\/pepinieres.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20881\/revisions\/21014"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/pepinieres.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/20878"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/pepinieres.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=20881"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/pepinieres.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=20881"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/pepinieres.eu\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=20881"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}